logo
mobile-logo
ÚvodStandard Blog Whole Post (Page 7)
Hudba, Kultúra, UMENIE

Štvrtkový program budúcoročnej Pohody bude patriť trip-hopovej legende Massive Attack, ktorá sa po päťročnej prestávke tento rok vrátila na koncertné pódiá. Tešiť sa môžeme na takmer dvojhodinový set plný hitov ako Teardrop, Unfinished Sympathy, či Karmacoma. Vystúpenie Massive Attack na budúcoročnej Pohode potvrdili organizátori festivalu dnes vo vysielaní Rádia_FM. 

„Pohoda rada plní sny… aj tie moje. Verím, že potvrdenie Massive Attack je splneným snom pre mnohých ľudí. Štvrtkový večer s dlhým, skoro dvojhodinovým koncertom Massive Attack na hlavnom pódiu – čo viac si môžeme priať? Tešíme sa na stretnutie s vami počas tejto úžasnej oslavy hudby a slobody,“ takto pozýva na ich výnimočný koncert riaditeľ festivalu Pohoda, Michal Kaščák. 

OTCOVIA TRIP-HOPU  
Kapela Massive Attack, na čele s Robertom „3-D“ Del Najaom a Grantom „Daddy G“ Marshallom, vzišla z bristolskej undergroundovej scény, ktorú charakterizoval nemainstreamový prístup k hudobnej tvorbe, graffiti umenie, prepájanie subkultúr a spoločenský či  politický aktivizmus. Hoci sami svoju hudbu neradi škatuľkujú,  kritici ich označujú za otcov žánru trip-hop, alternatívnu odpoveď na pop a britpop 90. rokov. Vyznačuje sa unikátnou kombináciou pomalých temp, melancholickej atmosféry, dunivých basových liniek, fúzie hip-hopových rytmov a soulových melódií a dokonalou prácou so samplami. 

Ich debutový album Blue Lines (1991) sa považuje za prvý triphopový album vôbec. Ako pripomínajú organizátori festivalu Pohoda, nájdete na ňom okrem iných aj prekrásnu baladu Unfinished Sympathy s hlasom Shary Nelson a sláčikovými partami špeciálne nahratými v legendárnych Abbey Road Studios. Kultová nahrávka sa stala neoficiálnou hymnou jednej generácie a v hlasovaní The Guardian desiatou najlepšou skladbou všetkých čias. 

TEARDROP S ANJELSKÝM HLASOM 
Na nasledujúcich štyroch štúdiových albumoch kapela rozvíjala nielen svoj zvuk, ale aj spolupráce so spriatelenými hudobníkmi a hudobníčkami. V skladbách Massive Attack sa tak dajú počuť Tracey Thorn z Everything But the Girl (Protection, 1994), Trickyho (Karmacoma, 1995), Sinéad O’Connor (What Your Soul Sings, 2003), Tunde Adebimpe z TV on the Radio (Pray for Rain, 2010) či Martinu Topley-Bird (Babel, 2010). 

Azda najznámejší hlas úzko spätý s ich tvorbou však patrí speváčke z Cocteau Twins, Elizabeth Fraser, ktorej anjelské soprano dominuje dnes už kultovej piesni Teardrop z albumu Mezzanine (1998). 

Album Mezzanine sa navyše, spolu s debutovým Blue Lines, zaradili do zoznamu 500 najlepších albumov všetkých čias, a na Brit Awards získal dokopy päť nominácií vrátane najlepší album a najlepší videoklip k pesničke Teardrop. 

NÁVRAT NA PÓDIÁ 
Organizátori festivalu Pohoda zdôrazňujú, že Massive Attack sa v lete tohto roka vrátili na pódiá po päťročnej prestávke. Tú spôsobila pandémia koronavírusu, zdravotné problémy členov širšej kapely, ale aj aktivity spojené s politickým a ekologickým aktivizmom jej členov. Massive Attack na letných koncertoch sprevádzala aj speváčka Elizabeth Fraser a jamajský spevák a pesničkár Horace Andy. 

V auguste tohto roka odohrala skupina v rodnom Bristole najzelenší koncert všetkých čias, keď sa spojili s výskumným centrom Tyndall Centre for Climate Change Research, ktoré im vypracovalo 17-stranovú správu odporúčaní na masívne zníženie uhlíkovej stopy. Súčasťou konceptu bolo ozvučenie a osvetlenie z obnoviteľných zdrojov, 100 % rastlinná strava od miestnych dodávateľov, či zabezpečenie zelenej dopravy pre svojich návštevníkov a návštevníčky. 

Pohoda festival, známy svojimi ekologickými aktivitami, za ktoré v roku 2018 získala ocenenie Green Operations Award, toto smerovanie víta a dúfa, že návštevníci a návštevníčky využijú jednu z foriem alternatívnej prepravy aj na ich festival, no najmä, že si nenechajú ujsť jeden z vrcholov festivalovej sezóny. 

Festival už niekoľko týždňov pravidelne oznamuje nové mená, ktoré postupne pribúdajú do line-upu. Medzi nimi sú punková legenda Iggy Pop, hviezdni Queens of the Stone Age, jedna z najlepších gitaroviek súčasnosti, Fontaines D.C., či rapová ikona JPEGMafia.

Text: Jana Kopecká

0 komentárov

Štvrtkový program budúcoročnej Pohody bude patriť trip-hopovej

Kultúra

Ak ste fanúšikom kultového filmu Hriešny tanec, máte jedinečnú príležitosť užiť si ho na obrovskom plátne a so živým orchestrom 9. mája v Peugeot Aréne v Bratislave. Tento film patril medzi jeden z najkultovejších romantických filmov svetovej kinematografie. Jeho premiéra sa konala 21. augusta 1997. Vtedy však nikto netušil, že romantický hudobný film s malým rozpočtom by mohol prežiť toľko rokov a nestratiť nič zo svojej popularity.

Text: lea, NK factory

Foto: JVS Concert:

0 komentárov

Ak ste fanúšikom kultového filmu Hriešny tanec,

Kultúra, Zahraničie

Nový dobrodružný film Kayara a tajemné město Inků (Kayara) zamíří do českých kin 2. ledna. Tento snímek v distribuci společnosti Bohemia Motion Pictures vás zavede do doby, kdy království Inků vzkvétalo a životní osudy hrdinů byly plné odvahy a odhodlání. Jde o napínavý příběh, v němž se mísí dobrodružství, odvaha a síla ženské vůle, která se odhodlá zlomit hranice tradic a postavit se za to, co je správné. Film přináší nejen fascinující historický kontext, ale i silný osobní příběh jedné mladé ženy, která se rozhodne změnit svůj osud.

Příběh filmu se soustředí na mladou a nebojácnou Kayaru, dceru významného inckého Chasquiho- posla, která se rozhodne změnit tradice a stát se první ženou mezi běžci. Jak daleko je Kayara ochotna zajít, aby změnila svůj osud a osud celého království? Úkolem královského posla Chasquioho bylo doručit zprávy s neuvěřitelnou rychlostí a přesností. Chasquiové byli v té době považováni za rychlé jako vítr a odvážné jako jaguáři, ale měli jednu zásadní charakteristiku – byli to pouze muži. Ženy neměly právo stát se součástí této elitní skupiny běžců.
Kayara je odhodlaná změnit tradice a stát se první ženou v řadách inckých běžců. Aby dokázala, že na to má, musí čelit neuvěřitelně nebezpečné zkoušce, která ji zavede na tajemná a neprobádaná místa Inků. Netuší však, že tento test nebude jen výzvou pro její tělo, ale především pro její duši. Kayara se brzy ocitne v nečekaném boji za záchranu svého domova, své rodiny a přátel.

„V Incké říši byly andské ženy tradičně odpovědné za zemědělství, péči o děti a zvířata. V Kayaře však představujeme jiný pohled: ženu, která podniká odvážné kroky, ukazuje sílu a odhodlání. Kayara nejen že překonává tradiční mužské Chasquie, ale hraje důležitou roli při formování osudu říše. Doufám, že tento film bude inspirací pro andské dívky a všechny mladé dívky po celém světě, nabídne jim vzor v Kayarě a motivuje je k tomu, aby si šly za svými sny,“ uvedl režisér filmu Cesar Zelada.

Text: Michaela Celárková

Foto: Michaela Celárková

0 komentárov

Nový dobrodružný film Kayara a tajemné město

Kultúra

Fanúšikovia skladateľa a hudobného vizionára Mika Oldfielda si môžu vychutnať 26. marca v GOPASS aréne v Bratislave koncertné prevedenie jeho ikonického albumu Tubular Bells pod taktovkou priateľa a spolupracovníka autora, Robina Smitha. Predstavenie malo premiéru v Royal Festival Hall v Londýne v auguste 2021 a stretlo sa s veľkým úspechom.

Album Tubular Bells vyšiel po prvýkrát v roku 1973 a stal sa najpredávanejším inštrumentálnym albumom všetkých čias. Mike Oldfield ho zložil o dva roky skôr a všetky nástroje si nahral sám. Fanúšikom Mika Oldfielda a jeho albumu je hudobný publicista, autor projektu Depeche Note – Symphonic Tribute Roman Bomboš, ktorý je v súčasnosti povereným riaditeľom Slovenského rozhlasu.

„Album patrí medzi moje najobľúbenejšie. Tubullar Bells je základná abeceda, je fascinujúce ako sa Oldfieldovi podarilo dostať s nespievanými skladbami do hitparád a ako dokázal nájsť aj fantastické hlasy, s ktorými potom nahral aj úžasné spievané pesničky. Hudba je ako žena, je krásna, keď je nahá a je krásna, aj keď si oblečie nádherné šaty,“ vyjadril svoje nadšenie Roman Bomboš, hudobný publicista.


    Mike Oldfield je britský skladateľ, multiinštrumentalista a hudobný vizionár, ktorý položil základy svetovej elektronickej hudby. Ako skladateľ a producent sa preslávil práve svojím debutovým štúdiovým albumom Tubular Bells, ktorý kritika veľmi ocenila a poslucháči si ho doslova zamilovali. Hoci je Oldfield primárne gitarista, hrá aj a ďalších nástrojoch ako sú klávesy alebo perkusie. A samozrejme aj na tubular bells – 12 chrómových tubových zvonov, ktorých monumentálny zvuk dodal albumu jedinečný zvuk. Počas svojej kariéry sa Mike Oldfield vydal naprieč mnohými hudobnými štýlmi a žánrami od progresívneho rocku k world music, folku, a predovšetkým elektronickej, ambient a new age hudbe. Hudobná show Mike Oldfield’s Tubular Bells in Concert obsahuje aj ďalšie diela Mika Oldfielda vrátane Moonlight Shadow, Summit Day, Family Man a Ommadawn.

    Text: lea, NK Factory

    Foto:  JVS Concert

    0 komentárov

    Fanúšikovia skladateľa a hudobného vizionára Mika Oldfielda si

    Nezařazené

    Gitarový virtuóz Dávid Bílek pre fanúšikov pripravil jedinečnú súťaž. Tí, ktorí si kúpia vstupenku na jeho jarné turné Gitarová Show 2025, môžu vyhrať súkromný koncert a to kdekoľvek budú chcieť. Slovenský Santana predstaví svoju multižánrovú gitarovú show plnú prekvapení na marcovej šnúre v siedmich mestách od Bratislavy až po Košice.

    Dvojnásobný laureát v hre na klasickej gitare a držiteľ prestížnych ocenení predvedie na turné energickú a emotívnu gitarovú show a netradičné aranžmány svetových hitov od kapiel Metallica, Gipsy Kings či Beatles. Nebude chýbať ani gitarový hosť Štefan Gazdík, ktorý patrí k slovenskej špičke. Okrem toho si pre všetkých milovníkov gitarovej hudby pripravil skvelé prekvapenie.

    „Pre svojich fanúšikov, ale aj tých, ktorí ešte váhajú nad kúpou vstupenky na moje turné, som si pripravil súťaž. V nej majú možnosť vyhrať môj súkromný koncert, kde len budú chcieť. Kľudne aj u nich v obývačke. Stačí si kúpiť lístok na jednu zo zastávok v rámci môjho turné Gitarová Show 2025. Súťaž trvá počas celého predpredaja lístkov a končí sa posledným koncertom 24. marca. Následne vyžrebujem výhercu, ktorý získa môj súkromný koncert. Čím viac lístkov kúpite, tým väčšia šanca je vyhrať,“ s úsmevom pozýva talentovaný Dávid Bílek.

    Okrem dokonalej a energickej hry na gitare predvedie Dávid Bílek aj spevácky talent a zaspieva nielen svoje skladby, ale aj prevzaté hity.

    „Nad turné premýšľam noc a deň a neustále špekulujem nad možnosťami ako prekvapiť svojich divákov. Okrem toho, že budem hrať na gitare rôzne virtuózne skladby, aranžmány svetových hitov, primiešam k tomu aj svoj spev. Od účasti v Superstar, kde som skončil v top 20, sa toho veľa zmenilo a mám na konte piesne, ktoré ľudí bavia, keď ich hrám. Jedna z nich bude aj Nanané s Kalim, ktorá určite zaznie na mojich koncertoch v špeciálnej verzií. Ako vždy hovorievam, rád kombinujem piesne do nečakaných mixov a preto sa môžete tešiť na spojenie Adama Ďuricu s ľudovkou a dokonca aj jednou notoricky známou českou piesňou od Jirího Schelingera,“ vysvetľuje Dávid, ktorý sa okrem klasickej hudby venuje aj flamenco gitare, ktorá ho preslávila už ako študenta.

    Text: lea, NK Factory

    Foto: Viktor Hlavatovič

      0 komentárov

      Gitarový virtuóz Dávid Bílek pre fanúšikov pripravil

      Kultúra

      Hviezda francúzskeho šansónu Mireille Mathieu vystúpi spolu so sprievodným orchestrom 15. decembra v bratislavskej Peugeot Aréne. Za 60 rokov v hudobnom priemysle naspievala viac ako 1 200 piesní v 12-tich jazykoch, celosvetovo predala viac ako 200 miliónov hudobných nosičov a koncertovala na všetkých svetadieloch. Spolupracovala s najväčšími hviezdami ako sú Paul Anka, Charles Aznavour, Tom Jones, Julio Iglesias a mnoho ďalších. Jej piesne ako Mon Credo, Acropolis Adieu alebo Santa Maria de la Mer sa zapísali do hudobnej histórie.


      „Mám rada, keď som na pódiu. Mám rada, keď môžem stretávať rôznych ľudí, vidieť iné, nové tváre v obecenstve. Je to pre mňa vždy veľmi silný, emočne nabitý zážitok. V Nemecku spievam po nemecky a tak ďalej, a mám to rada, ale keď spievam po francúzsky, rodným jazykom, je to predsa len v čomsi iné. Vždy som rada, keď môžem vystúpiť, robím to hádam celý život. Diváci mi zakaždým dajú toľko energie, toľko lásky a povzbudenia! Neviem ani povedať, či som niekedy zažila publikum, ktoré by ma neprijalo,“ hovorí s úsmevom jedinečná Mireille Mathieu.


      Text: lea, NK Factory

      Foto: JVS GROUP

      0 komentárov

      Hviezda francúzskeho šansónu Mireille Mathieu vystúpi spolu

      Kultúra, Spravodajstvo, Zahraničie

      Doku-komedie Petera Kerekese JE TO VE HVĚZDÁCH a jeho oceňovaný snímek je o tom, že nikdy není pozdě hledat lásku, bude od 1. 12. k vidění na VOD platformách DAFilms.cz a KVIFF.TV. Film o pomíjivosti, trapnosti a naději měl světovou premiéru na MFF v Benátkách, kde soutěžil v sekci Horizonty. V Česku se poprvé představil na MFDF Ji.hlava v soutěžní sekci Česká radost. Účastnil se také MFF v Torontu, MFF v Chicagu, festivalu Tallinn Black Nights, DOK Leipzig a dalších.

      Story je o neapolské rodačke Luciana, která je jednou ze zastánkyň aktivní astrologie. Jak sama ráda říká: je to jednoduchý, avšak účinný způsob, jak změnit svůj osud tím, že v den narozenin vyrazíte na výlet do přesně dané destinace. Lucianina činnost by se dala charakterizovat jako práce esoterického stratéga kombinovaná s cestovní kanceláří. Při triangulaci zeměpisné šířky, délky a efemerid na mapách zároveň bedlivě sleduje ty nejlepší nabídky na Skyscanneru. Lucianina kancelář se nachází v chátrajícím zámku uprostřed kukuřičných polí. O klienty tu
      rozhodně není nouze. Vždyť kdo by netoužil po snadném receptu na to, jak změnit svou život, najít vysněnou lásku a naplnění… A proč se nesvěřit hvězdám?

      Text: ARTCAM

      0 komentárov

      Doku-komedie Petera Kerekese JE TO VE HVĚZDÁCH

      Kultúra, Spravodajstvo, Zahraničie

      Press Kit dokumentárního filmu NĚŽNÝ HRABAL bude mít premiéru 3. prosince,jeho předpremiéra za účasti tvůrců a účinkujících s besedou se
      koná stylově v Kersku, v restauraci U Pramene 30. listopadu. Film představuje unikátní pohled do života a díla jednoho z nejvýznamnějších českých spisovatelů. Díky objevu dosud neznámých audiozáznamů Hrabalových přednášek doplněných o exkluzivní rozhovory s Hrabalovou múzou a zahraničními bohemisty přináší film nové pohledy na jeho tvorbu a odkaz.

      Dokumentární film Něžný Hrabal má více exkluzivních částí. Hlas Bohumila Hrabala, který byl objeven po téměř půlstoletí na starých audiokazetách, byl odborně restaurován a vyčištěn speciálním programem s AI, který se používá ve filmových studiích Hollywoodu. Na filmu se podílelo mnoho literárních odborníků a přátel slavného spisovatele. Navštívili jsme doposud neznámá místa, která jsou s Bohumilem Hrabalem spojena. Režisér Jakub Motejzík se svým štábem sledoval po celý Hrabalovský rok 2024 kulturní akce spojené se 110 výročím narození slavného pábitele. Ve filmu je exkluzivní rozhovor s Hrabalovou platonickou a jak sám říkal stařeckou láskou a jeho múzou Dubenkou. Paní April Gifford, bohemistka z USA, která Hrabala poznala na své studijní cestě po střední Evropě v osmdesátých letech dvacátého století. Ve filmu exkluzivně hovoří další bohemisté z Francie, Polska, Německa a z Japonska, kde je Hrabalova literatura novým objevem a aktuálně v Japonsku vychází knižně. Film má minimalistickou, komponovanou hudbu od hudebního skladatele Karla Havlíčka a filmové dotáčky, které nechají vyniknout hlubokým úvahám Bohumila Hrabala.

      Text: Jakub Motejzík

      0 komentárov

      Press Kit dokumentárního filmu NĚŽNÝ HRABAL bude

      Kultúra, Spravodajstvo, Zahraničie

      V České republice se koná již po dvanácté od 28. listopadu do 4. prosince v kina Lucerna predstaví novinky italské kinematografie toho nejlepšího z letošní produkce v původním znění s anglickými a českými titulky. Na programu je osm snímků, mezi nimiž jsou nejnovější díla velkých režisérů, jako jsou Daniele Luchetti, Marco Tullio Giordana, Gianni Amelio, Pupi Avati a Paolo Sorrentino, i uznávané prvotiny představené v záři na festivalu v Benátkách či nedávno uvedené do italských kinosálů.

      Připraven je bohatý a rozmanitý program, jehož cílem je nabídnout co nejširší přehled současné italské kinematografie. Festival zahájí 28. listopadu v 18.30 projekce filmu FRANCESKY COMENCINI „IL TEMPO CHE CI VUOLE“ (ČAS, KTERÝ JE ZAPOTŘEBÍ), osobní a intimní pocta jejímu slavnému otci, jednomu z velkých představitelů dějin italské kinematografie, a významu, který jeho dílo a jeho osoba měly pro její uměleckou kariéru. V pátek 29. listopadu v 18.30 je na programu film „CONFIDENZA“ (DŮVĚRNOSTI) DANIELE LUCHETTIHO, který se po snímku „Lacci“ (Tkaničky) vrací, aby se znovu inspiroval dílem Domenica Starnoneho v dramatickém thrilleru, který zkoumá složitost lidských vztahů. Následuje 30. listopadu dvojí projekce: v 18.30 film „LA VITA ACCANTO“ (ŽIVOT STRANOU) MARCA TULLIA GIORDANY, který nás vybízí k zamyšlení nad jedinečností a cestou, i tou bolestnou, k přijetí sebe sama; ve 21.00 bude následovat očekávaný nejnovější snímek
      GIANNIHO AMELIA „CAMPO DI BATTAGLIA“ (BITEVNÍ POLE) odehrávající se za první světové války s Federicou Rossellini a Alessandrem
      Borghim v hlavních rolích. Program pokračuje 1. prosince ve 20.00 hodin filmem „GLORIA!“ (GLORIA!), debutovým snímkem MARGHERITY VICARIO, která si klade ambiciózní cíl představit veřejnosti „historií zapomenuté“ skladatelky a hudebnice. V pondělí 2. prosince v 18.30 hodin si nenechte ujít projekci filmu „UN MONDO A PARTE“ (ÚPLNĚ JINÝ SVĚT) režiséra RICCARDA MILANIHO, který bude přítomen v sále a zúčastní se debaty s diváky: komedie odehrávající se v Abruzzu s Antoniem Albanesem a Virginií Raffaelle v hlavních rolích. Zakončení festivalu bylo
      svěřeno do rukou velkých jmen italské kinematografie: PUPI AVATIMU, který se filmem „L'ORTO AMERICANO“ (AMERICKÝ DVOREK), který uzavřel filmový festival v Benátkách, vrací k žánru gotického hororu a překvapí nás tajemným a znepokojivým příběhem, a PAOLU
      SORRENTINOVI s filmem „PARTHENOPE“, náhledem do duše Neapole, složitým portrétem města a jeho obyvatel plným odstínů.

      „Jsme opravdu hrdí na další ročník MittelCinemaFestu a na to, že se můžeme s pražským publikem podělit o kvalitu, kreativitu a nesmírnou vitalitu současné italské kinematografie,“ řekla MARIALUISA PAPPALARDO, ŘEDITELKA ITALSKÉHO KULTURNÍHO INSTITUTU V
      PRAZE, „společně s Cinecittà, které děkujeme za nadšení a cennou spolupráci, představíme výběr snímků, který zahrnuje různé žánry, od komedie po horor, od komorního dramatu po muzikál, a nabídneme díla velkých mistrů, již uznávaných režisérů i prvotiny, které předznamenávají budoucnost naší kinematografie. To je náš program pro publikum, které si přejeme nadále rozšiřovat, abychom společně zažili krásu italské kinematografie, jejích příběhů a emocí, jaké může poskytnout pouze stříbrné plátno.“

      Text, foto: Filip Schauer

      0 komentárov

      V České republice se koná již po